絵画と彫刻で拡大
イザベル・ド・ラ・トゥーシュにとって、絵画は探求の口実である。彼女の造形の可塑性と、「目に見えない」白い表面がゆっくりと展開していく過程は、彼女を現実世界における三次元空間の再構築へと導き、絵画という媒体をはるかに超えた領域へと彼女を導き、今日ではドローイング、彫刻、写真、インスタレーションといった分野にも並行して取り組んでいる。
模写や絵画のより技術的な側面を通して技術を磨いた彼女は、メキシコにインスピレーションを得た静物画の制作から始め、その後、色彩をきっぱりと捨て、忍耐強い探求の過程を通して表現をより深く掘り下げていった。彼女の手法は、絵具の層を重ね、それを明るくし、透明にし、そして再び濃密にすることで、時代を超越した質感を生み出すというものだった。白の様々な色合い、形、光をゆっくりと探求する彼女の姿勢は、無限のユートピア、時間と空間についての瞑想、すなわちヴァニタスを想起させる。
ここ数年、このアーティストは歴史、自身の歴史、そして他者への思いやりという絆を織り交ぜながら作品を制作してきた。彼女は、レマン湖で「水から拾い上げた」シンプルな流木を用い、その擬人化された姿とギリシャ語の「プシュ」（魂）を想起させることで、彼女の美的・倫理的な関心を統合した作品を生み出している。
「ホープ」を通して、彼女は自身の極めて繊細な性質を明らかにしている。
ブロンズ像は、絶えず手直しされ、彫刻され、古色を帯び、縁に金箔が施され、様々なスケールで鋳造され、私たちに時間と生命の修復を促します。自然、風景、そして儚い美しさとのこうした関係性の中にこそ、彼女は私たちを惹きつけるのです。
そこでは、雪の毛布が儚い世界を包み込み、ここでは、蜘蛛の巣にバランスよく置かれた一枚の枯れ葉。すべては、アーティストが目に見えないものを引き出すための口実となる。世界の詩学において、イザベル・ド・ラ・トゥーシュは自らを消し去り、消失、肯定、そして伝達という危うい均衡を保ちながら、私たち自身の自然との共存を問いかける。
フレデリック・エルカイム
バイオグラフィー
1962年 パリ生まれ。8歳までパリで過ごす（母はメキシコ人、父はフランス・スイス系）
1970年 田舎（農場）で暮らし、「傑出した」庭園の近くに住む。自然、庭園の設計、植物に強い関心を持つ。
1980年 高校卒業。インドへ旅行
1981-1983年 ポワチエ、その後パリで法学を学ぶ。デッサンの授業を受講
1984-1987年 美術史の学士号を取得
1984年 歴史的建造物局での実習：石灰、壁、モルタル、漆喰の使用などを学ぶ
ICROM（国際文化遺産保存修復会議）の彫刻保存に関する会議で翻訳を担当：青銅、石など
1984-1986 アルマンド・モラレス（ニカラグア出身の画家、ニューヨークのクーパー・ヒューイット美術館教授）のもとで勤務：キャンバスの下準備、下地塗り、絵画の下塗り
1985-1988 絵画研究アトリエ：絵画技法の習得：ファユーム画からアクリル画まで – 模写。
1989年 スイスに移住（結婚）
自然の力に目覚める：湖…雪…冬には山を散策
1991年 彫刻を始める。古画・古版画コレクションの目録作成と修復を行う
1995-1996年 彫刻の設置に向けた庭園の再構築
1999年 インテリアデザイナーとして活動：コンクリート、セメントスラブ、型枠材など、素材の素朴な質感をそのまま生かすことに情熱を注ぐ。家具の設計・制作：階段、テーブル、ベンチ、チェストなど
2003年 墨をテーマにした中国旅行
2008年 チベット旅行
2014年 日本旅行：庭園、ミニマリズム、洗練された美への魅了…
2017年 彫刻制作を開始
2020年 キュレーター兼アーティストとして初の展覧会を開催
2021年 ロマンモティエへ移住し、スペース「アルマ・エム（ôtiers、つまり『回廊の魂』）」を開設
考察
光、物質、顔料
パトリス・ド・プラコンタル、エディション・グルキュフ - グラデニーゴ、パリ、2008年。
本書は、絵画に興味のある人にとって欠かせない参考書です。しかし、貴重な技術的側面だけでなく、パトリス・ド・プラコンタルは何よりもまず画家であり、繊細な感性を持つ教師です。彼は私に、絵の主題に完全に没頭し、自分の感覚を整理して、心を動かされるものを表現しようと努めること、つまり「見る」ことを促してくれました。
ヤーネ・ル・トゥメリンは、私の光をテーマにした作品についてこう評しています。「深く静かな平和の中に、絵画の崇高さが感じられる。そこには愛が宿っている。」
アルマンド・モラレス
私がアルマンド・モラレスと仕事をした2年間で最も印象的だったのは、彼の厳格さと勤勉さに加えて、彼が目にするすべてのものの中に官能性を追求し続けていたことだった。
「目は見るだけでなく触れ、確認し、感じる指となる。テーブルも、瓶も、オレンジも、動かないものの無気力さを帯びており、昼寝をしている。」
セザンヌとジャコメッティが語り合う…
「芸術とは、極めて繊細な感性の顕現である。」
「芸術は宗教である。その目的は思考を高めることだ。」
「自然の中に何かを見出すということは、その原型となったものの性質を明らかにすることである。」
「絵画とは、対象物を忠実に模倣することではなく、数多くの関係性の間の調和を捉え、それらを独自の論理に基づいて発展させることで、自分自身のパレットへと移し替えることである。」
アルベルト・ジャコメッティ
「私は仕事をしている時に見えるものしか知らない。」
